Categoría: Archivo de Matando el tiempo

Los Marañones (Facedown/Edel, 1996)

Una cosa lleva a la otra. Mi amigo Andrés del Toro me había recomendado que le echara un vistazo a las ilustraciones de Luis Bagaria. Que me ilustrara, vaya. Como suele ser infalible, allí que me voy yo a la red a buscar, y la búsqueda me llevó a este artículo, donde, leyendo los comentarios, me encuentro el nombre de Adrián Vogel. Vaya. ¿Será el mismo? Claro, no puede ser otro. Así que, como el nombre llevaba un enlace ‘pinchable’, allá que voy. Y así, me encuentro con El mundano, su blog.

No hacía mucho me había vuelto a encontrar su nombre en un viejo artículo sobre Frank Zappa de la revista Disco Expres, de 1974, que me envió Javier Marcote para la hemeroteca de El 3er Poder, y luego comprobé que su nombre también aparecía en el libro Dylan, un libro de A.U. (Fundamentos, 1974), que en su momento me sirvió de iniciación y de introducción al universo dylaniano.

El caso es que pasando por su blog me encuentro un artículo sobre su etapa en Compadres, que fue cuando realmente se cruzaron nuestros caminos. Yo lo recuerdo más o menos así: Los Marañones habíamos grabado La revolución (La Fábrica Magnética, 1994) con Paco Trinidad, y queríamos utilizarlo como carta de presentación para tratar de conseguir algún tipo de contrato discográfico. En ésas Paco nos habló de su amigo Adrián y su nuevo sello.

Hablamos con él y llegamos a un acuerdo, firmamos un contrato editorial y discográfico para editar dos discos, y, junto a Mariano Tejera, nuestro mánager, y la gente de Attraction Management, nuestra agencia, nos ponemos a discutir y a dialogar con el propio Adrián y con Paco Trinidad, que definitivamente iba a ser el productor, hacia dónde queríamos ir con el disco, cómo grabarlo, qué incluir en él, etc. De la idea original de grabar con el grupo en directo en el estudio haciendo canciones nuevas se pasó a grabar un disco en directo, con público y con invitados especiales, e incluyendo también algunas canciones antiguas. Adrián quería que hiciéramos una versión del «Black Betty» de Ram Jam, y juro que lo intentamos (estuvimos todo un día ensayándola con Santiago Campillo, que originalmente iba a ser uno de los invitados, aunque al final no pudo por cuestiones de agenda). Al final acabamos metiendo la versión de «Mi guitarra quiere matar a tu madre», de Frank Zappa, que era la que solíamos tocar en directo en esas fechas.

El asunto de los invitados también tuvo alguna que otra negociación (aquí nos enfrentamos ahora al problema de mi memoria, porque no recuerdo algunos de los nombres que se barajaron), pero nosotros en realidad sólo conseguíamos imaginarnos invitando a viejos amigos del grupo, que además nos aportaran algo musicalmente. Vamos, que invitar por invitar, para poner unos nombres en la portada, no era lo nuestro. Sí, quizá hubiera sido más interesante comercialmente, como la versión de Ram Jam, pero qué le vamos a hacer.

Total, que al final invitamos a Josele Santiago de Los Enemigos y a Hendrik Röver de Los DelTonos, grupos ambos con los que habíamos compartido escenario infinidad de veces (y las que nos quedaban) y con los que teníamos (y tenemos) una afinidad personal y musical importante. Sumemos a Ricardo Perpén, fundador del grupo (lo había dejado en 1989) y autor de buena parte de las canciones, y a Carlos Campoy, por entonces colaborador habitual del grupo tanto en directo como en estudio (aunque se tomaría un descanso durante unos años, para volver en 2005 como miembro fijo), y ya tenemos a todos los invitados especiales.

Mientras tanto, Adrián había vendido Compadres a Edel, que así se abría hueco en España, quedándose él como director de la compañía en nuestro país. Por supuesto, la venta incluía nuestro contrato, así que, sin comerlo ni beberlo, de pronto estábamos en una multinacional alemana. Todo lo demás seguía igual, aparentemente, sólo que ahora quizá hubiera más presupuesto.

Bien, pues ya estamos a principios de 1995, ensayando como locos, preparando una selección de casi cuarenta canciones, mientras desde Madrid se comienza a gestionar cómo y cuándo se va a realizar la grabación. Finalmente, después de tantear algunos locales, se decide habilitar el almacén donde guardan sus cacharros nuestros amigos de Akra Iluminación, en la Senda de los Garres, aquí en Murcia, montando un escenario allí mismo, trayendo la unidad móvil de los estudios Kirios de Madrid, e invitando a unos cuantos amigos para que asistan como público a los conciertos.

Lo siguiente que sabemos es que Adrián ha dejado Edel y se ha ido a Polygram, dejando a Mamen Turmo (que, según cuenta el propio Adrián en su artículo, ni siquiera había sido partidaria de la venta de Compadres a Edel) la tarea de supervisar nuestra grabación mientras los alemanes deciden a quién le encargan ahora la dirección de la compañía en España. Pero Mamen es una persona fantástica y al final, con toda la incertidumbre de la situación, se vino a Murcia y el asunto de la compañía sin cabeza se convirtió en poco más que una broma durante la grabación. Nadie sabía muy bien qué iba a pasar con el disco, pero había que grabarlo en cualquier caso, así que finalmente, los días 19 y 20 de mayo de 1995, se hicieron los dos conciertos. Aquí unas cuantas fotos y aquí un vídeo.

Al día siguiente, casi todos los implicados nos fuimos a la playa a comernos una paella:

De izquierda a derecha y de arriba a abajo, Josele Santiago, Gemma, Paco López de Attraction, Hendrik Röver (sentado), Irene (sin gafas de sol), Mariano Tejera, Cristina de Attraction, Juana Corbalán, yo mismo, Ana Alberdi, Miguel Bañón (sentado), Mamen Turmo (la compañía de discos), Paco Trinidad (el productor), Pepín Fernández (el técnico), y tumbado nuestro amigo Pilo.

(Continuará…)

Comentarios (rescatados)

Arroyero, 5 de noviembre de 2009

Joder, también compartimos amistad con Adrian? Bonita recopilación. es hermoso ordenar los recuerdos mientras no venga alguien a discutirlos.

David González, 5 de noviembre de 2009

Qué bueno eres Román!. No se te escapa un detalle!. Y qué lujo compartir escenario con gente como Josele Santiago y Hendrik Roever…por nombrar sólo a dos a quienes siempre he seguido. Un saludo.

http://davidgonzalezlira.blogspot.com/

Adrian Vogel, 6 de noviembre de 2009

¡Qué buena memoria Román! Feliz siglo, por lo menos…

Salud & Saludos

Adrian

http://elmundano.wordpress.com

Román, 6 de noviembre de 2009

¡Igualmente, Adrian! Madre mía, sí que hace años, sí. Un verdadero honor tenerte por aquí. Y lo de la memoria… bueno, todavía me acuerdo de algunas cosas, ¡pero he olvidado muchísimas más!

klimtbalan, 18 de noviembre de 2009

María santísima!!! el mundo es un pañuelo! Y la Juanamari Corbaláaaan de mi Bullas y mi hermana de apellido!!!

Hay que organizar una timba Román!!!

Esperamos ansiosos la segunda parte….

Besooos

http://klimtbalan.wordpress.com

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Tren de Sueños — Zappacita (22 de julio de 2009)

Esta vez la idea era aprovechar los últimos discos que han aparecido para hablar sobre la forma en que Zappa veía su propia obra, a partir de una frase suya que aparecía en la revista Rolling Stone en 1968:

«Es todo un solo álbum. Todo el material de los discos está relacionado orgánicamente, si tomara todas las cintas originales y las cortara en trozos con una cuchilla y las volviera a unir en un orden diferente, todavía formarían una pieza de música que podrías escuchar. Y entonces podría tomar la cuchilla, cortarlo todo y volverlo a montar de forma diferente, y todavía tendría sentido. Lo podría hacer de veinte maneras diferentes. El material está indudablemente relacionado.» (FZ, 1968)

Además, queríamos acordarnos de que este año se cumple el treinta aniversario de Joe’s Garage (1979) y de que el año pasado salieron ni más ni menos que tres discos de la serie Unmatched. Y, pecando de oportunismo, tampoco desperdiciamos la ocasión de homenajear a Michael Jackson. En definitiva, esto es lo que sonó, todo compuesto por Frank Zappa e interpretado por Zappa y/o sus Mothers, (excepto donde se indica):

  • Caballero Reynaldo «Lumpy Gravy Theme (Duodenum)» (The Grand Kazoo. Unmatched Vol. X, 2008)
  • «Unit 3A, Take 3» (The Lumpy Money Project/Object, 2009)
  • «VII Foamy Soaky» (The Lumpy Money Project/Object, 2009)
  • «V Gypsy Airs» (The Lumpy Money Project/Object, 2009)
  • «King Kong» (Make A Jazz Noise Here, 1991)
  • «Son Of Orange County» (Roxy & Elsewhere, 1974)
  • «Oh No» (Ahead Of Their Time, 1993)
  • «Pound For A Brown» (You Can’t Do That On Stage Anymore Vol. 5, 1992)
  • «Lumpy Gravy» (QuAUDIOPHILIAc, 2004)
  • «Easy Meat» (Tinsel Town Rebellion, 1981)
  • «Hermitage» (One Shot Deal, 2008)
  • «Lonely Little Girl—The Single» (The Lumpy Money Project/Object, 2009)
  • «Australian Yellow Snow» (One Shot Deal, 2008)
  • «Rollo» (One Shot Deal, 2008)
  • «Wet T-Shirt Nite» (Joe’s Garage Act I, 1979)
  • «Toad-O Line» (Joe’s Garage Act I, 1979)
  • «Why Does It Hurt When I Pee?» (Joe’s Garage Act I, 1979)
  • «Mo ’N Herb’s Vacation—First Movement» (LSO Vols. I & II, 1983)
  • «Why Don’t You Like Me?» (Broadway The Hard Way, 1989)
  • Román & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by Román) «America Drinks & Goes Home» (Unmatched 9—Shut Up And Recycle Your Brain, 2008)

Y para ambientar las conversaciones y comentarios en antena, todo esto es lo que fue sonando de fondo:

  • «How Did That Get In Here?» (The Lumpy Money Project/Object, 2009)
  • «Who Needs The Peace Corps? (Instrumental)» (The Lumpy Money Project/Object, 2009)
  • «Bathtub Man» (One Shot Deal, 2008)
  • «Chunga’s Revenge» (Joe’s Menage, 2008)
  • «Occam’s Razor» (One Shot Deal, 2008)
  • «Cruisin’ For Burgers» (Zappa In New York, 1978/1991)
  • «Lumpy Gravy Part Two (1984 Remix)» (The Lumpy Money Project/Object, 2009)

Tren de Sueños — El álbum blanco (29 de junio de 2009)

En los controles, el maquinista Miguel Ángel Keaton, y en el vagón musical, nuestro Doctor Ross, especialista en píldoras musicales, y vuestro seguro servidor, ex-Anestesista, ahora reticentemente ascendido a Doctor Marañón (como la calle que se ve desde la ventana del estudio).

Y lo que hicimos, durante las tres horas y media que duró el programa, fue poner íntegramente las cuatro caras de The Beatles (1968), el álbum blanco de los Beatles, para celebrar su 40 aniversario:

  • «Back In The U.S.S.R.» (Lennon/McCartney)
  • «Dear Prudence» (Lennon/McCartney)
  • «Glass Onion» (Lennon/McCartney)
  • «Ob-La-Di, Ob-La-Da» (Lennon/McCartney)
  • «Wild Honey Pie» (Lennon/McCartney)
  • «The Continuing Story Of Bungalow Bill» (Lennon/McCartney)
  • «While My Guitar Gently Weeps» (Harrison)
  • «Happiness Is A Warm Gun» (Lennon/McCartney)
  • «Martha My Dear» (Lennon/McCartney)
  • «I’m So Tired» (Lennon/McCartney)
  • «Blackbird» (Lennon/McCartney)
  • «Piggies» (Harrison)
  • «Rocky Raccoon» (Lennon/McCartney)
  • «Don’t Pass Me By» (Starkey)
  • «Why Don’t We Do It In The Road?» (Lennon/McCartney)
  • «I Will» (Lennon/McCartney)
  • «Julia» (Lennon/McCartney)
  • «Birthday» (Lennon/McCartney)
  • «Yer Blues» (Lennon/McCartney)
  • «Mother’s Nature Son» (Lennon/McCartney)
  • «Everybody’s Got Something To Hide Except Me And My Monkey» (Lennon/McCartney)
  • «Sexy Sadie» (Lennon/McCartney)
  • «Helter Skelter» (Lennon/McCartney)
  • «Long, Long, Long» (Harrison)
  • «Revolution 1» (Lennon/McCartney)
  • «Honey Pie» (Lennon/McCartney)
  • «Savoy Truffle» (Harrison)
  • «Cry Baby Cry» (Lennon/McCartney)
  • «Revolution 9» (Lennon/McCartney)
  • «Good Night» (Lennon/McCartney)

Como es costumbre, habíamos preparado algo de música para que fuera sonando mientras hablábamos. Para empezar, el single grabado por los Beatles en las mismas sesiones y editado unos meses antes:

  • «Hey Jude» (Lennon/McCartney)
  • «Revolution» (Lennon/McCartney)

Para completar, algunas de las grabaciones inéditas de esas mismas sesiones y de las maquetas preparatorias que aparecieron en Anthology 3 (1996):

  • «A Beginning» (Martin)
  • «Happiness Is A Warm Gun» (Lennon/McCartney)
  • «Mean Mr. Mustard» (Lennon/McCartney)
  • «Polythene Pam» (Lennon/McCartney)
  • «Glass Onion» (Lennon/McCartney)
  • «Helter Skelter» (Lennon/McCartney)
  • «Piggies» (Harrison)
  • «What’s The New Mary Jane» (Lennon/McCartney)

Para completar un poco más, algunas de las canciones que fueron desechadas para el álbum y que los propios miembros del grupo recuperaron para sus discos en solitario:

  • Paul McCartney «Junk» (McCartney), de McCartney (1970)
  • George Harrison «Not Guilty» (Harrison), de George Harrison (1979)
  • John Lennon «Jealous Guy» (Lennon), de Imagine (1971)
  • George Harrison «Circles» (Harrison), de Gone Troppo (1982)

Para ambientar, una breve selección al azar de canciones de otros que se publicaron ese mismo año (había unas cuantas más seleccionadas, pero no llegaron a escucharse):

  • Otis Redding «(Sittin’ On) The Dock Of The Bay» (Redding/Cropper) (1968)
  • Sly & The Family Stone «Dance To The Music» (Stone) (1968)
  • The Mothers Of Invention «Concentration Moon» (Zappa)/«Nasal Retentive Calliope Music» (Zappa) (We’re Only In It For The Money, 1968)

Y, para rematar, un par de curiosidades: una versión de «Ob-La-Di, Ob-La-Da» interpretada por Desmond Dekker en la radio británica en 1969, publicada en el recopilatorio You Can Get It If You Really Want. The Definitive Collection (2005), con la letra cambiada a «Desmond Dekker has a barrow in the market place»; y una improvisación de King Crimson, también grabada en 1969, publicada bajo el título de «Improv—Travel Bleary Capricorn» dentro del álbum Epitaph (1997), y en la que se escucha cómo se dispara el sonido de muestra del Mellotron que también utilizaron los Beatles al principio de «The Continuing Story Of Bungalow Bill».

Caballero Reynaldo & The Grand Kazoo — Acoustic Virtual Rehearsal (junio de 2009)

Hall Of Fame Records acaba de publicar, sólo para descarga («Fuck the vinyl, download the mp3!»), los ensayos virtuales que hicimos para el concierto de Barcelona.

Como sabíamos que no ibamos a poder ensayar juntos nada más que un fin de semana, la cosa se hizo de la siguiente manera: Luis G. grabó guitarra acústica y voz en casa y nos lo envió a los demás; desde su casa, Manoel añadió su guitarra según le pareció bien; y yo desde la mía añadí bajo sobre la marcha. Luego oZcar añadió trombón, mandolina y voces; y yo más voces tras escuchar las suyas, para ver cómo quedaban. Entonces Luis fue aparcando cada pista en su plaza de garaje correspondiente, lo mezcló todo, y nos lo envió para que practicáramos antes del único ensayo.

Y ahora va el tío y lo publica. Con el espíritu de Manacho incluido.

Total, que, sin comerlo ni beberlo, tengo un disco nuevo que añadir a la discografía.

Caballero Reynaldo & The Grand Kazoo, Barcelona, 21 de mayo de 2009

Aterrizo en Utiel a la hora de comer, y para la siesta, un concierto completo de Sparks. Después, repaso y visita al Pollo. Al día siguiente nos levantamos pronto y nos vamos para Barcelona en el BMW de John Malkovich. Luis, Luis y yo, ésos vamos.

Ya en Barcelona conseguimos llegar al Centre de Artesás Tradicionarius, no sin esfuerzo, ni sin las cuatro vueltas al barrio de Gracia de rigor. Dejamos los cacharros dentro de la sala, justo antes de que cierren, y nos vamos a comer. Al bar de enfrente, claro. Allí están Sergi, de la organización, y los Filthy Habits al completo, así que hay un primer saludo general, que se irá individualizando poco a poco a lo largo de la velada.

Y empiezan a aparecer liZteros. En una primera tanda aparecen el Creador, haciéndose carne entre nosotros, JV, al que no veía desde los ensayos, Javier Marcote, siempre con algo interesante para enseñar (en este caso una reproducción de la carta que Zappa mandó a los encargados de la Expo ’92 proponiéndoles la creación de una Orquesta Mundial), y el inigualable Francesc. Abrazos de oso, saludos cariñosos, esto y lo otro.

De allí al hotel, donde nos esperan Manoel y oZcar, los demás Kazoos. No hay tiempo de siesta ni prácticamente de nada, así que los Kazoos en pleno nos vamos con el instrumental restante a la sala a probar sonido. Como los Filthy no han acabado, aprovechamos para meternos en el camerino y hacer un último ensayo o repaso, mientras mareamos a Olga, la encargada del tinglado, pidiéndole agua mientras intenta informarnos sobre el asunto de la cena partiéndose de risa. Y es que, otra cosa no, pero graciosos somos.

La prueba de sonido. Que si suena, que si no suena, que si más reverb, que si qué es eso, que si suena como Gary Kellgren susurrando en We’re Only In It For The Money (chiste interno), que si el trombón, que si la mandolina, que cuando más la tocas, más se empina, que si se afina, que si no me oigo, que si no te oigo, y al final, como siempre, virgencita, que me quede como estoy. Y al bar otra vez, que nos esperan los liZteros.

En la puerta nos encontramos a Christian (al que no conocía en persona, pero que reconocí al instante) con su hija Elia y otro tipo al que me presenta como Miguel. Yo, en mi proverbial despiste, pensé que era un amigo de Christian y empecé a comerle la cabeza con que si la liZta esto y la liZta lo otro. Poco después comprendí que en realidad era Miguel Tomás, otro liZtero, y que Christian y él se habían conocido unos minutos antes. En fin. Al bar, en cualquier caso.

Allí la cosa ya iba tomando aspecto de auténtica reunión multitudinaria. A ver: el Creador, de Málaga, Luis G. y Luiti «Malkovich», de Utiel, JV, de Valencia, Christian y Elia, de Barcelona, Miguel Tomás, ídem, Javier Marcote, oZcar y Manoel, todos de Madrid y alededores, mi viejo amigo Sebastián Molinero, desde Castellón, Nando Caballero en persona (el único que me faltaba por conocer en persona de los liZteros presentes, aunque ya habíamos hablado por teléfono en alguna ocasión, aunque suene antiguo), Susana, amiga de Manoel, Rosa, amiga de los utelienses, residentes ambas en las tierras que visitábamos, yo mismo, desde Murcia, claro, y ya, para rematar, aparece de nuevo Francesc con Cecilia, su Sra. Señora, y su hija Jenny. Yo no sé contar gente, pero había bastante. Y seguro que me olvido de alguien.

Y, antes de poder acabar las catorce conversaciones que hay abiertas, nos vamos para la sala de nuevo, que nos toca enseguida.

Sobre el concierto, poco que decir: que lo pasé en grande, que es un lujo tocar con estos tres elementos alrededor, y que desde el escenario se podía ver a todos los liZteros sentados en primera fila, así que era como estar en casa. O como en el bar de enfrente, excepto por las cervezas.

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Algunas opiniones autorizadas:

oZcar McCuenca:

Sobre el concierto diré que me sentí muy comodo y feliz. La organización fue excelente y nos trataron de maravilla, la conexión y complicidad entre los Kazoos fluye de manera espontánea y el calor liZtero fue definitivo para pasar una jornada que me devuelve la alegría de haber elegido este oficio, muchas gracias a todos.

JV:

Un éxito, señores. Y menudo moratón tengo en la cara anterior del antebrazo derecho. De aplaudir, sí, ahí. Ya sé que es raro.

Javier Al Fresco:

Sobre el concierto de Caballero Reynaldo y Grand Kazoo: Con clase, con arte, con anécdotas incluidas y risas por medio…Y por supuesto dando a conocer la calidad que atesora.

Francesc:

Señores que conciertazo del Caballero Reynaldo!! Impresionantes las versiones en vivo, sonaban a Gloria caida del cielo.

Christian:

[El concierto de Reynaldo] me emocionó, me divirtió, me hizo sonreír durante esos cortos 30-45 minutos de manera irremediable y satisfecha, y me hizo estar orgulloso de poder decir q soy un poco amigo de estos cuatro cuatreros zappianos. [Caballero Reynaldo] hace q una niña de 4 años sonría durante 40 minutos (no digamos entonces ya los mayores).

Sebastián:

El concierto de Caballero Reynaldo & kazoos fue muy fresco y divertido, con una interpretación que me pareció íntima y sensible. Fue un gustazo poder ver en directo a los kazoos y una gran emoción disfrutar de nuevo a Cabellero Reynaldo. Se les vió muy tranquilos y con gran sintonía pese a que no habían ensayado más que un puñado de horas y se acababan de conocer en persona. Y todo ello con la ausencia de la batería que imagino que simplifica las cosas a la de tocar. Los arreglos de The Torture muy acertados y cada vez que escucho la versión de I have been in you se me ponen los pelos de punta.

Wito:

Joer, qué pena me ha dado perdermelo la leche!

Después de lo nuestro, nos fuimos a comernos un bocadillo y a ver un rato a los fantásticos Filthy Habits. Se atreven con el repertorio más complicado y consiguen hacerlo sonar distendido y divertido. Una pandilla de músicos excelentes y muy buena gente al trato. Estuvimos hablando con algunos de ellos antes y después, especialmente con el guitarrista, Director López-Wilkins, esporádico liZtero, y con el saxo barítono y la simpática teclista venezolana, capaz de atreverse con las partes más complicadas de George Duke y salir airosa. Y encima se ríe.

Y después a la calle, que es donde fuma la gente ahora, y que es donde nos echamos una foto antes de que comenzara la dispersión:

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De izquierda a derecha y de arriba a abajo: oZcar McCuenca, Javier Marcote, Luiti Malkovich, JV Campos, Christian Elessar, Luis G., Miguel Tomás, el menda lerenda, Carlos Formby el Creador, Nando Caballero, Manoel Macía, Susana y Sebastián Molinero. Francesc y su familia se acababan de ir

Y después de la foto, y de charlar un rato con Alfred Crespo, del Ruta 66, al bar de enfrente de nuevo, a seguir con lo que estábamos antes de los conciertos. Y después, la nada: a buscar otro bar que no existe, siguiendo esa antigua tradición de patear calles y más calles siguiendo a los guías locales mientras vemos cómo se van cerrando las persianas.

En fin, que nos despedimos y nos vamos al hotel. Nando nos lleva a oZcar y a mí, y los otros no tienen tanta suerte, porque se van con un taxista que parece no ser capaz de encontrar la calle del hotel ni siquiera después de haberla encontrado. Un breve repaso con Manoel a la cultura cinematográfica y literaria contemporánea y a dormir.

Al día siguiente, desayuno con despedidas emotivas, abrazos y algún que otro chiste pésimo que he repetido una y otra vez desde entonces para no olvidarlo y, después de extraer con dificultad el BMW del mini-garaje del hotel, Malkovich, Reynaldo y yo nos vamos de vuelta para Utiel, pasando por el Camp Nou, ¿por qué no? Los demás, por sus partes, se van en general a donde vayan, antes o después, y utilizando el medio transporte que les vaya tocando. Nadie va en barco, que yo sepa.

Ya en Utiel, después de comer, grande siesta con las más de tres horas del hilarante documental Classic Artists: Yes (2008). Y al día siguiente, de vuelta a casa, oyendo a Malcolm Scarpa y con algunos fascículos de jamón en el maletero (gracias de nuevo, Christian).

Aquí un reportaje fotográfico del Creador:

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Y un montaje de vídeo del mismo con el mismo:

Y aquí unas cuantos fotos que nos hizo César Merino, pinchando en «+», luego en «MUSICA», luego en «R» y luego en «Reynaldo Caballero & The Grand Kazoo». Creo que no hay un camino más fácil para verlas, pero merece la pena.

VIII Festival Murcia Rock, Nuevo Garaje, Murcia, 13 de diciembre de 2008

La gente de la asociación MuRCia RoCK nos dijo que nos había concedido a Los Marañones el premio al Grupo Murciano del Año 2008, y que, como es tradición, nos iban a entregar la placa conmemorativa durante el VIII Festival Murcia Rock. Otros años los premiados han sido M-Clan (2001), 91 Suite (2002), Maldita Nerea (2003), Second (2004), Diego Cantero (2005), Diego Martín (2006) y nuestros amigos de Yer Soul (2007), así que estamos en buena compañía.

Aunque también es tradición que el grupo premiado toque en el festival, nosotros declinamos la invitación, ya que ibamos a hacer un doblete un par de semanas después y un par de manzanas más allá. Muchos marañones en tan poco tiempo y tan poco espacio. Pero aun así los del festival decidieron organizar algo especial para homenajearnos. Y fue algo muy especial, la verdad.

El festival, cuyos beneficios irían destinados a la Asociación Comarcal de Padres de Niños Discapacitados (ACOPADIS), de Mula, empezó a eso de la 4 de la tarde, con las actuaciones de A la púa, Contranatura, Trastorners, Voz en off 2.1 y Hans Topo, después retransmitieron el partido Barça-Madrid, y después actuaron nuestros vecinos, Voodoo Rain, que es cuando llegué yo (sí, no soy muy fubolero). Como siempre, impresionantes.

Después llegó lo nuestro. Primero nos hicieron subir al escenario a recibir la placa. Aquí podemos casi ver a Miki, flamante nuevo presidente de la asociación, haciéndonos entrega de la misma:

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Aquí la placa en sí, personalizada:

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Y aquí yo mismo con Miki y el tradicional platillo firmado por los del grupo:

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Y comenzó el homenaje en sí (las fotos son mías, pero estaba más pendiente de lo que pasaba en el escenario que de la cámara, lo siento). Rompió el fuego el Zero, sentado en una silla con su guitarra española y su voz, peleando con los problemas de sonido y haciendo su versión especial de «Cruzando las galaxias», en la que descubrimos que el aparentemente solitario protagonista de la canción va en realidad acompañado ni más ni menos que por Barbarella.

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Luego se subieron al escenario The U3 Band, es decir, nuestros viejos amigos Chema Espejo, Chema Iborra y, para la ocasión, Santiago Campillo sustituyendo a José Filemón, e hicieron una versión acústica de «La memoria del extranjero». Los que estábamos mirando nos quedamos con ganas de más, por mucho que digan que lo bueno si breve dos veces bueno. Pero en fin, la noche se prometía larga y el horario manda.

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Con Superstición, el grupo del muleño Antonio Luis del Amor, comenzó la electricidad. Se sacó de la chistera versiones renovadas de canciones casi olvidadas como «Quiero bailar (agarrao)» y «Yo quiero rock», más otra de «Saluda al tren», que se parecía más a la original que la que hacemos nosotros mismos.

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Los Fanáticos se llevaron «Muy buenas horas» y «Voy loco mama» a su terreno con facilidad. La verdad, si no fuera porque sé que son nuestras pensaría que eran canciones suyas de toda la vida.

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Después, Palomekko & The Palomers, super-grupo montado para la ocasión por Javi «Palomo», cantante de Paralelo 69, junto a Santiago Campillo, entre otros. Recuperaron algunas canciones que nosotros tenemos bastante abandonadas, como «Calvario» y «La revolución», y una versión de nuestra versión de «Mi guitarra quiere matar a tu madre». Tremendos.

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Hasta ahora conocía personalmente a prácticamente todos los que habían participado en el ‘homenaje’, pero no sabía nada de New Jungle, un grupo bastante nuevo, muy joven, y que nos sorprendió a todos con dos versiones de «Atrapado» y «Las manzanas del mal» muy diferentes a las nuestras. Muy frescos y muy compactos, la verdad es que es un orgullo que toquen nuestras canciones sin conocernos de nada (que yo sepa).

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Acercándonos al final, aparecieron nuestros viejos amigos de Kibla, con «La memoria del extranjero» y «No soy yo», que ya habíamos tenido ocasión de escucharles en directo alguna que otra vez. Y, ya se lo he dicho a ellos alguna vez, se las siguen sabiendo mejor que nosotros.

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Y, para acabar, Las Primas, en esta ocasión como dúo, Miguel Cánovas y Jachúa Cruces, tocando y cantando su ya clásica versión de «Yo ya lo pienso» con estrofa dedicada a Pedrín (prestada de «Sexy Dream») incluida. Un broche de oro.

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Y ya está. Los homenajeados nos quedamos con cara de tontos y sonrisa de idiotas felices. Me lo dijo alguno de los asistentes, que a veces más que mirar al escenario nos miraba a nosotros para ver las caras que poníamos. Y es que fue una experiencia sorprendente y emocionante, ver ahí a toda esa gente tocando nuestras canciones, cada uno a su manera. Una vez más, gracias a todos.

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Comentarios (rescatados)

Arroyero, 12 de abril de 2009

Ah, pues enhorabuena. Una duda, ¿nadie se molesta en hacer una grabación decente de estas cosas en Audio y/o Video??

Román, 12 de abril de 2009

Yo creí ver gente con cámaras, pero no sé ni qué filmaron ni dónde conseguirlo. Por nuestra parte, Miguel intentó grabar el sonido desde la mesa de mezclas, pero hubo un error y sólo se grabó lo que sonaba por la salida de efectos.

Ragtime Willie, 17 de abril de 2009

¡¡¡¡¡¡Un monumento coño, os tienen que hacer un monumento!!!!!!!

Un abrazo marañones de mis amores

 

Van Der Graaf Generator (Teatro Cervantes, Málaga, 26 de enero de 2009)

La noticia surgió después del verano o así: que los Van Der Graaf Generator tocaban en Málaga en enero. Ahora convertidos en trío, ya habían venido a España el año anterior y había opiniones para todos los gustos. Pero yo me había quedado con ganas de ir al norte a verlos. El grupo es de mis favoritos desde siempre, pero no pensaba que nunca fueran a juntarse de nuevo desde que se separaron allá por 1976 o 1978, así que la reunión de 2005 con Present (2005) me pareció genial. Y muy digna, como cabía esperar. Hasta se me pasó por la cabeza ir a verlos a Londres o algo, suponiendo que quizá la cosa no durara. Luego Jackson se fue del grupo pero, en lugar de separarse, los otros tres decidieron seguir solos y sacaron el magnífico Trisector (2008).

Así que lo de Málaga era tentador. Muy tentador. Pero era en Málaga. Igual tocaban más cerca, que ya que venían a España… De hecho, Peter Hammill tocó en Torre Pacheco, así que todo es posible. Pero había que ir comprando las entradas, que igual se agotaban los sitios buenos… Qué hacer, qué no hacer…

Todas mis dudas se fueron a la porra cuando JV dijo que se iba desde Valencia y que pasaba por Murcia a recogerme. Por si eso no fuera motivo suficiente como para mover el culo, Carlos, el Creador de la liZta y José Luis, otro liZtero malagueño adoptivo, se ofrecieron a comprar las entradas, acogernos y a anfitrionearnos de forma inmerecida. Al final, además, resulta que la gira europea consiste en sólo cuatro conciertos: Budapest (Hungría), Praga (República Checa), Aschaffenburg (Alemania) y Málaga (España).

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Total, que allí que estoy esperando a JV el lunes, 26 de enero, para salir zumbando. Buena conversación y buena música y la primera sorpresa: mucha nieve en Puerto Lumbreras. No estaba previsto, pero allí estaban los quitanieves haciendo honor a su nombre. Con cuidadín fuimos avanzando y conversando, con parada de gasolina, café y Bollycao, respectivamente para el coche, JV y el menda. El señor que habla desde la cajita que hay en el parabrisas nos va indicando como llegar a casa de José Luis. Al final, Carlos definitivamente no va a poder ir al concierto, así que nos quedamos en trío, como los propios VdGG. Comemos unas viandas que nos ha preparado nuestro anfitrión y que nos colman y azoran a partes iguales, y nos preparamos para salir. Foto.

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José Luis nos pasea por Málaga, nos enseña, nos demuestra y nos cultiva. Prometemos volver cuando esté todo terminado. Pasamos por Discos Pat, una tienda de discos de rock progresivo y sinfónico de la que salgo con los dos primeros discos de David Sylvian. Antes o después cenamos algo y andando pa’l teatro. Como Carlos no viene, mientras José Luis se va a recoger a su susodicha, nosotros intentamos vender la entrada que nos sobra. Pero antes nos vamos a tomarnos una caña.

Volvemos al teatro, me encuentro a Jota, de Los Planetas, y le vendo la entrada a un amigo suyo. Cosas que pasan. Ahora que estamos todos, vamos pa’ dentro.

El concierto: increíble, fantástico, genial. Yo creo que ahora son mejores que nunca. Hammill cantando a lo grande, tocando el piano o rasgueando la guitarra eléctrica, Hugh Banton pedaleando y tecleando con su órgano, que se basta y se sobra para inundar de música todo el teatro, y un impresionante Guy Evans a la batería. Impresionante de verdad, un animal. El repertorio:

  • «Interference Patterns» (Trisector, 2008)
  • «(In The) Black Room» (Chameleon In The Shadow Of The Night, 1972)
  • «Scorched Earth» (Godbluff, 1975)
  • «Lemmings» (Pawn Hearts, 1971)
  • «Lifetime» (Trisector, 2008)
  • «All That Before» (Trisector, 2008)
  • «Meurglys III (The Songwriter’s Guild)» (World Record, 1976)
  • «Over The Hill» (Trisector, 2008)
  • «(We Are) Not Here» (Trisector, 2008)
  • «Man-Erg» (Pawn Hearts, 1971)
    +
  • «La Rossa» (Still Life, 1976)

Ni más ni menos que cinco canciones del nuevo disco. No, no es un grupo que esté aquí para vivir de glorias pasadas. Pero, curiosamente, no tocaron ninguna de Present (2005). Más detalles, fotos, artículos y cosas sobre el concierto aquí.

Tras salir del teatro, nos dimos una vuelta por la Málaga nocturna y acabamos en un garito donde actuaban en directo Pink Floyd, Gary Moore, Eagles, Mike And The Mechanics y no sé cuántos más, todos encarnados en una sola persona. Al día siguiente depositamos agradecidos a nuestro maravilloso anfitrión donde nos pidió y de vuelta a casa, de nuevo con buena conversación y buena música (esta vez incluido David Sylvian), aunque ahora sin nieve.

Comentarios (rescatados)

Arroyero, 17 de febrero de 2009

¡Joder, joder, joder!

Carlos

Román, 17 de febrero de 2009

Er… en realidad no estuvo tan bien… de hecho, fue un rollo… er… nos aburrimos un montón… sonó fatal… er… tocan de pena… esto… (en fin, que siento que te lo perdieras…).

El hombre de la isocarro, 20 de febrero de 2009

¿Y no tocaron «Badajoz, la tierra mía»? Anda que ya les vale

Román, 21 de febrero de 2009

Creo que la llevaban ensayada, pero que no les gustaba cómo les salía sin el saxofonista…

Morro, 22 de septiembre de 2009

Hola chicos,

era la primera vez que los veía y para mí han sido los mejores en directo. Ningún grupo provoca toda esa fuerza en vivo (tal vez los zeppelin, pero será difícil que los veamos)

Me pegué el viaje desde Madrid, bajar y subir en un día. Fue increíble. Gracias a mi chica, que me sigue a todos lados jajaja.

Un saludo a todos… viejos rockeros nunca mueren.

Morro

PD: Gracias por el tracklist del concierto

Román, 22 de septiembre de 2009

De nada, Morro. Desde luego mereció la pena el viaje. Un saludo.

The Whip (Audio, Murcia, 16 de enero de 2009)

Una de mis intenciones al comenzar esto era dejar constancia de los conciertos a los que voy asistiendo. Pero tratar de hacer una crítica o un comentario más o menos interesante me resulta a veces muy difícil, así que lo voy dejando y al final no pongo nada.

Pues bien, pues vale. Como la intención es, ya digo, como mínimo dejar constancia, pues la dejo, aunque sea sin muchos comentarios sobre el contenido, y a ver si así la sigo dejando (la constancia, digo):

Jueves, 15 de enero de 2009, por casualidad me pongo a chatear con mi vecino, que me dice que mañana tocan The Whip y que si vamos. Yo no conozco de nada al grupo, así que me apunto. Y vamos.

Viernes, 16 de enero de 2009. Sala Audio, Murcia. Llegamos con el concierto de Miqui Puig ya empezado. Me gusta la bajista, que al final es la que más anima al público. Luego vienen The Whip, que ponen a todo el mundo a dar botes casi desde el principio.

Como por allí me encuentro a lo más granado del periodismo profesional y amateur de la ciudad, creo que será mejor dejar que los comentarios los hagan ellos, así que allá van de momento los de anywhere y Miguel Tébar.

La radio se sigue moviendo

El pasado martes, 13 de enero, retomamos las tertulias radiofónicas de La radio se mueve, en Onda Regional de Murcia.

En esta ocasión, además de los habituales aarönsáez y David Moya, se unieron a nosotros Jass, Fran Ropero y David De Gregorio. Los cinco juntos forman el proyecto 5autores.son, y estuvieron pasándose la guitarra y deleitándonos con pequeños fragmentos de sus canciones. Yo me tuve que contener para no agarrar la guitarra en una de ésas e interpretar mi versión especial de «No es raro el buey». Mejor para todos.

Saliendo de la emisora nos encontramos a Laura More, que andaba por allí haciendo entrevistas y eso, y que nos echó una foto a todos en la puerta:

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